Образовал
Сложность
Сложность
Начинающий
Тип обучения
Тип обучения
Вебинар
Формат обучения
Формат обучения
Записанные лекции
Трудоустройство
Трудоустройство
Отсутствует

Стоимость курса

2 480 ₽
нет рассрочки

Этот курс уже закончился, поэтому вы можете купить его в записи со скидкой 20%.

Все художники работают в одних и тех же жанрах. Пейзажисты изображают деревья, луга и реки, мастера натюрморта — фрукты и предметы интерьера. Но почему одни полотна мы считаем шедеврами, а другие затерялись в истории? И как понять, что скрывают самые известные в мире картины? Выясним это на курсе.

За 6 вебинаров разберём главные жанры мировой живописи. Увидим, какие послания художники-гении оставили в своих картинах. Научимся считывать символы и аллегории известных полотен.

Как проходит обучение:

Записи вебинаров

Курс состоит из записанных онлайн-занятий

Доступ навсегда

Курс всегда будет доступен в личном кабинете

Общение

Вы можете задать вопрос авторам курса в комментариях

Что узнаем:

  • Почему художники так любят мифологические сюжеты
  • Что общего у мастера барокко Рубенса и сюрреалиста Дали
  • Как художники, чья жизнь не была образцом христианской добродетели, создавали величайшие религиозные образы
  • Как пейзаж может пробудить национальную гордость, а кошка — рассказать про историю страны
  • Как картины влияют на наше восприятие исторических событий
  • Какую власть имели художники прошлого, писавшие портреты
  • Может ли яблоко совершить революцию, а ваза — рассказать о тайнах мироздания

Что вы получите после обучения

Приобретаемые навыки
1
Искусство
2
Истории художников и их картин
3
Стили и жанры
4
Сюжеты и мотивы картин
5
Секреты картин

Вас будут обучать

Окончила Государственную академию славянский культуры по специальности «Теория и история изобразительного искусства».
Преподаватель Института гуманитарного образования и информационных технологий (ИГУМО и ИТ). Преподавательский стаж — 19 лет. Наталья разработала для Синхронизации десятки лекций и курсов.

Образовательная организация

Синхронизация - один из крупнейших лекториев России. Мы делаем онлайн-курсы по психологии, истории, кино, живописи и не только.

"Синхронизация" - российская образовательная платформа, запущенная Марией Бородецкой и Андреем Лобановым. Там предлагаются онлайн-курсы в научно-популярном формате (психология, искусство, кино, экономика, архитектура, мода и дизайн, литература, философия, религия, музыка и др.)
Культурная платформа «Синхронизация» – это образовательный проект, цель которого интересно рассказывать о ярких явлениях, течениях, личностях в культуре и науке. Лекции «Синхронизации» каждый месяц собирают больше 2,5 тыс. человек, предлагая слушателям новые и новые темы и направления, рассказывая просто о сложном.

В настоящее время «Синхронизация» проводит более 200 лекций в месяц по 19 основным направлениям (живопись, архитектура, история, философия, кино, мода и пр.). По признанию основателей проекта, самым популярным направлением являются лекции по живописи, которые занимают порядка 30% всех программы лектория.

На курсах лекторы — всего их в «Синхронизации» 45 — стараются дать слушателям возможность построить собственную систему, которая позволит добавлять новые знания к уже полученным и расширять кругозор. Поэтому «Синхронизация» предлагает не только отдельные лекции, но и специальные курсы, например «История архитектурных стилей», «Язык кино», «Гид по истории искусства», продолжительностью две-три недели.

В 2018 году «Синхронизация» запустила онлайн-направление.

Также команда развивает корпоративное направление, предлагая компаниями, проводить обучающие лекции для своих сотрудников. Среди клиентов, McKinsey, Ernst & Young, KPMG, «Сбербанк страхование», Swarovski и др.

Программа курса

Вебинар 1.
Религиозная живопись
Питер Пауль Рубенс, Данте Габриэль Россетти, Сальвадор Дали
Первый в истории европейской живописи жанр — религиозный. Без него невозможно представить появление и развитие других живописных жанров. К библейским сюжетам обращались художники самых разных эпох и стилей — от мастеров Возрождения до сюрреалистов. На вебинаре разберёмся, где, как и почему зародилась религиозная живопись. Узнаем:
  • Кого считают первыми мастерами этого жанра
  • Как Рубенс сочетал библейский сюжет и изображение обнаженной натуры
  • Почему картина «Благовещение» английского художника Россетти вызвала общественный гнев
  • Зачем во время работы над картиной о распятии Дали провёл в свой дом центральное отопление
 
Вебинар 2.
Мифологическая живопись
Тициан, Франсуа Буше, Франсиско Гойя
После изучения религиозной живописи узнаем, как в искусстве отразились античные мифы. На протяжении истории художников интересовали не только христианские святые, но и языческие боги. Афина, Зевс, Афродита и Одиссей не раз становились героями полотен гениальных живописцев. На вебинаре выясним, почему мифологические сюжеты актуальны во все времена, и узнаем:
  • Как мифы сочетают в себе простоту и скрытые смыслы, традиционность и провокативность
  • Почему Франсуа Буше превратил античных богов и нимф во француженок ХVIII века
  • Какие символы и аллегории скрыл итальянский художник Тициан в картине «Венера Урбинская»
  • Почему фигура бога Сатурна на полотне испанского художника Гойи не поместилась в пространстве картины
 
Вебинар 3.
Историческая живопись
Караваджо, Жак Луи Давид, Жан-Леон Жером
Порой бывает непросто провести границу между мифом и реальной историей. Особенно, когда речь идёт о «преданьях старины глубокой». В основе исторической живописи лежит стремление рассказать о важнейших событиях, но можно ли сделать это объективно? Разберёмся в этом на вебинаре. А также узнаем:
  • Как художники влияют на наше восприятие исторических событий
  • Почему две картины с идентичным историческим сюжетом может ждать совершенно разная судьба
  • Как понять, на чьей стороне был Гойя, изобразивший расстрел повстанцев
  • Почему неоклассицист Жак Луи Давид при написании портретов в XIX веке подражал художнику XVI века Караваджо
  • Зачем французский художник-академист Жан-Леон Жером убрал пирамиды с картины «Бонапарт перед сфинксом»
 
Вебинар 4.
Портрет и бытовой жанр
Жорж де Латур, Питер Пауль Рубенс, Диего Веласкес
В истории искусства портрет почти всегда пользовался популярностью, а вот бытовой жанр с его сценами повседневности стал актуальным только в Новое время. Несмотря на разную историю развития, эти жанры объединяет их неоднозначность. Через портрет художник имел возможность возвысить человека или наоборот унизить его, а бытовые сюжеты могли порицать общественные пороки или стать милым украшением интерьера. На вебинаре проследим историю развития двух жанров и узнаем:
  • Как испанский художник Веласкес поразил Папу Римского, написав его портрет
  • Почему бытовые сюжеты долгое время не были востребованы
  • Какие символы спрятал фламандский художник Рубенс в картине, на которой изображена его семья
  • Что можно узнать о французском обществе XVII века из картины Жоржа де Латура «Шулер с бубновым тузом»
 
Вебинар 5.
Пейзаж
Эль Греко, Каспар Давид Фридрих, Эжен Делакруа
Несмотря на то, что элементы пейзажа можно найти ещё в наскальной живописи, этот жанр долгие столетия не был востребован. Только с XVI века ситуация стала постепенно меняться, и изображение природы начало играть большую роль в живописи. На вебинаре мы выясним, почему образы природы на картинах долгое время были лишь фоном. Узнаем:
  • Как изобретение тюбика для краски открыло новую главу в истории пейзажа
  • Как художник-романтик Каспар Давид Фридрих соединил в картинах религиозную живопись и пейзаж
  • Почему картина «Вид Толедо» стала исключением из правил для испанского художника Эль Греко
  • Какие эмоции и образы передавали художники, изображая животных
 
Вебинар 6.
Натюрморт
Питер Артсен, Караваджо, Пабло Пикассо
Несмотря на кажущуюся простоту, одним из самых загадочных жанров можно назвать натюрморт. Мы уже не раз говорили о знаках и символах, которые позволяли художникам наполнять свои картины скрытыми смыслами. Натюрморт — это жанр, который большую часть своей истории строился почти исключительно на символах. На вебинаре выясним, как и когда натюрморт стал отдельным жанром. Узнаем:
  • Почему именно натюрморт можно назвать одним из самых сложных по символике жанров
  • Как итальянский художник Караваджо соединил библейский сюжет и натюрморт
  • Что такое «перевёрнутый натюрморт» и как нидерландский живописец Питер Артсен использовал его в картине «Мясная лавка»
  • Почему натюрморт был страстью испанца Пабло Пикассо

Рейтинг курса

4
рейтинг
0
0
0
0
0
обновлено 05.10.2022 06:25

Что скрыл художник

Оставить отзыв
Поделиться курсом с друзьями