Курс находится на модерации. Данные могут быть неактуальны.
Сложность
Сложность
Начинающий
Тип обучения
Тип обучения
Курс
Формат обучения
Формат обучения
С проверкой домашнего задания

Стоимость курса

105 000 ₽
есть рассрочка

Программа научит цвету и свету, работе с красками и работе с портфолио, работе с эскизами и подходами, и не забудет о краткой истории живописи и ее контексте.

Главная цель курса — дать участникам понятие творческой свободы вместе с набором профессиональных навыков и умений для собственного творческого метода. Важно не просто расширить знания о том, что такое живопись сегодня, но и помочь сформировать собственный подход и попробовать как можно больше как традиционных техник, так и оригинальных.

Задачи курса:

— продемонстрировать, как выглядит современная живопись сейчас, какова ее история, какой контекст существует сегодня
— через общение с практикующими художниками и кураторами дать понимание того, как живопись живет сегодня
— дать участнику освоить техники живописи, которые помогут в формировании творческого «я» живописца

В рамках курса предусмотрены встречи с представителями сообщества современного искусства: живописцами, мультидисциплинарными художниками, кураторами.

По итогу студенты смогут подготовить материал для небольшой выставки собственных работ и организовать ее в рамках Московской школы современного искусства.

Что узнаете и чему научитесь

Думать (профессиональные знания)
Узнают о самых ярких подходах в живописи 20 и 21 веков;
Поймут, как применять эти подходы в собственной живописной практике;
Будут разбираться в трендах живописи и смогут оценить актуальность того или иного приема;
Получат представление о том, как развивалась живопись на протяжении последних 150 лет.

Делать (профессиональные навыки и умения)
Освоят различные живописные приёмы, методы и практики из живописи 20 и 21 веков, научатся применять их, выбирать наиболее подходящий и актуальный из них для решения своих творческих задач (коллажные техники, свет, цвет, фактура, перспектива, ассамбляж, масло, холст и т.д.);
Будут уметь различать живописные подходы по формальным и прочим признакам;
Научатся оформлять свои идеи, как готовить портфолио и эскизы;
Проанализируют, как строится коммуникация галереи, куратора и художника, куратора и художника;
Научатся говорить о своих работах, презентовать их с пониманием того, как живопись действует в сфере современного искусства.

Действовать (общие и надпрофессиональные навыки и умения)
Разовьют творческое мышление через знакомство с экспериментальными живописными методологиями;
Научатся профессионально анализировать живопись 20 и 21 веков и использовать эти знания в собственной творческой практике.

Для кого

  1. Для новичков, кто начинает пробовать себя в живописи, но не знает ни техник, ни приемов, ни базовой истории живописи.
  2. Для начинающих художников, кто увлечен рисованием и регулярно практикуется в живописи, но нехватка знаний и креативного мышления не дает развивать собственную художественную практику.
  3. Для всех, кому интересна современная живопись, и кто готов попробовать свои силы в ней, но не знает, с чего начать.

Что вы получите после обучения

Приобретаемые навыки
1
Современная живопись
2
Понятие света и цвета
3
Стилизация, текстура и фактура
4
Работа маслом
5
Композиция в экспонировании

Вас будут обучать

Художница. Работает с перформансом, инсталляцией, акварельной и печатной графикой. Создает события на грани перформанса и арт-медиации, используя мейк-ап практику и работу со зрителем.

 

Образование
Училась на факультете графики в Академии им. И.Е. Репина, мастерская Леонида Цхэ.
Выпускница школы молодого художника Фонда «ПРО АРТЕ».
Участница Школы активного рисования и перформативного позирования ШАРППС-7 группы «Север 7».

Профессиональная деятельность
Проекты художницы были показаны в рамках групповых выставок в галереях Myth, NAME GALLERY, AIR.ITMO Gallery, Пересветов Переулок, в Музее-квартире В.В. Набокова, Музее Вадима Сидура, а также в рамках международных фестивалей CYFEST-13 и Art Prospect.

Персональные сайт-специфик проекты художницы Fly Round (2021) для зала Петропавловской Крепости и Open Mo(u)th для Музея В.В.Набокова были построены как многосоставные инсталляции—нарративы, включающие объекты, графику, мягкую скульптуру и видео-анимацию.

Награды
Номинантка Премии Курехина (2022) в категории «Лучший медиа-объект». Резидентка Мастерских Музея Гараж (2023).

Художник, куратор и преподаватель.

Иван Новиков (р. 1990) — художник, куратор и преподаватель. Выпускник МГАХИ им. В. И. Сурикова, Института «База» и Манчестерского Университета. Сооснователь независимой площадки Центр «Красный» в Москве. Член редакционного совета «Художественного Журнала». Заведующий кафедрой живописи в Институте «База».

Персональные выставки Новикова проходят с 2011 г. С 2008 г. его работы регулярно появляются на ведущих российских и европейских площадках в составе групповых выставочных проектов и международных биеннале. В 2015-2016 гг. дважды удостоился гранта программы поддержки молодых художников музея «Гараж», в 2017 г. гранта патронской программы фонда Cosmoscow. В 2015 и 2018 гг. стал финалистом конкурса Фонда V-A-C и Антверпенского музея современного искусства (M HKA) на приобретение работ молодых российских авторов для коллекции последнего. Номинант Премии Кандинского в категории «Молодой художник» (2015). Номинант Премии Инновация 2016 году в категории «Кураторский проект» и в 2020 году в категории «Книга года». Номинант Премии Зверева в 2020 году.

Живет и работает в Москве.

Арт-менеджерка, кураторка, галеристка.

Главная кураторка Фонда искусства «Голубицкое». Кураторка арт-резиденции «Выкса». Основательница галереи «Алиса».

Родилась в 1986 году в Москве.

Образование

Окончила Российский Университет Дружбы Народов по специальности «Международная журналистика», а также магистратуру Российского Государственного Гуманитарного Университета по специальности «Культурология XX век».
Участница академических стажировок в Университете им. Гумбольдта (г. Берлин, Германия) и Нантском Университете (г. Нант, Франция) по направлениям «Современное искусство», «Международный арт-менеджмент», 2009-2010 гг.

Профессиональная деятельность

С 2007 года занимается современным искусством, а также развитием институций, связанных с современной культурой и искусством. Среди них Государственная галерея на Солянке, г. Москва (исполнительный директор, 2013-2014 гг.), Государственный музей архитектуры им. А.В. Щусева, г.Москва (руководитель отдела развития, 2010-2012 гг.) , Центр современного искусства «Заря» (Главный куратор, 2014-2019г.)

В 2021 году основала галерею современного искусства «Алиса», расположенную в Cube.Moscow и работающую с молодыми авторами и художниками средней карьеры. Галерея представляет проекты, затрагивающие темы телесности, квирности, а также постколониального и гендерного дискурса.

Награды

Номинант премии «Инновация» в 2016 и 2017 годах, лауреат в 2019 году.

Избранные проекты

2021 г. - Международная конференция «Искусство и практики гостеприимства», г. Выкса, Нижегородская область
2020 г. - Открытие Фонда искусства «Голубицкое», Темрюкский районе Краснодарского края
2017 г. – Создание арт-резиденции VYKSA AIR в городе Выкса на базе фестиваля Арт-Овраг
2016 г. - международная программа обмена резиденций «Контактные зоны: Дальний Восток»
2014 г. - Создание арт-резиденции «Заря» на базе Центра современного искусства «Заря», г. Владивосток
2014 г. - ИНТЕРМУЗЕЙ 2014, Международная деловая программа ИКОМ в рамках проекта «Интермузей», МВО «Манеж», сокуратор

Избранные кураторские проекты

2022 г. - Александр Киряхно. Реликварий. Cube.Moscow, г.Москва
2019 г. – IN RESIDENCE: из коллекции Центра современного искусства «Заря» (совместно с Андреем Василенко и Адель Ким), Центр современного искусства «Заря», г. Владивосток
2018 г. –ДВА. Валерий Чтак, Кирилл Крючков, Центр современного искусства «Заря», г. Владивосток, галерея «Треугольник», г. Москва
2017 - 2015 г . - КРАЙ БУНТАРЕЙ. Современное искусство Владивостока 1960-е – 2010-е (совместно с Верой Глазковой), Центр современного искусства «Заря», г. Владивосток, Музей «Эрарта», г. Санкт-Петербург, Московский музей современного искусства, г. Москва
2015 г. - «Треугольник», галерея «Треугольник», г. Москва
2016 г. – Митико Цуда. Наблюдающий лес, Центр современного искусства «Заря», г. Владивосток
2014 г. - Георгий Острецов. Автотранс «НП», Центр современного искусства «Заря», г. Владивосток

Образовательная организация

С 2003 года Британская высшая школа дизайна специализируется на профессиональном образовании в творческой и бизнес индустриях.

Миссия

Добиваться наивысшего качества в обучении творческим дисциплинам, предоставляя лучшие интеллектуальные, организационные, информационные и технические ресурсы для успешной карьеры своих выпускников

Стратегия

Формировать поколение прогрессивных творческих профессионалов, меняющих мир к лучшему

Британская высшая школа дизайна входит в Universal University — университет, где строится будущее креативных индустрий, формируется новое экспертное сообщество и открываются широкие возможности для личного и профессионального развития на протяжении всей жизни.

Программа курса

Занятие 1

Знакомство:

  • с участниками
  • artist talk с куратором курса
  • «шведский стол» материалов

Занятие 2

Разгоны:

  • питчинг любимых художников в формате спид-дейтинг
  • 3 художника от куратора курса
  • короткая практика: «три испорченных листа»: перенимаем приемы и методы увиденных авторов

Занятие 3

Обзорная лекция по истории живописи
Практика. Знакомство с маслом

Занятие 4

Теория:

  • художники структуры: знакомство с авангардом, кубизмом, супрематизмом
  • художники цвета: от импрессионистов до Ротко. Фовизм. Экспрессионизм

Практика:

  • супрематические композиции
  • коллаж из цветной бумаги
  • работа с материалами: цветовые композиции (акварель, акрил, масло на выбор), работа с касанием цветовых пятен

Занятие 5

Теория:

  • импрессионисты как предтечи современной живописи
  • влияние фотографии на ракурсы и композиции импрессионистов

Практика:

  • копируем композиционные ходы импрессионистов
  • знакомство с формой и контроформой

Занятие 6

Теория: способы работы с формой

Практика:

  • наброски (бытовой предмет): линия, пятно, пятно+линия
  • наброски (модель): линия, пятно, пятно+линия

Занятие 7 (онлайн)

Мастер-класс:

  • академическое рисование и практики ШАРПС
  • перформативные наброски с моделью

Занятие 8

Теория: стейтменты в истории искусства

Практика:

  • работа с фигурой из набросков
  • просмотр набросков

Занятие 9

Мастер-класс: основные вопросы живописи XX века


Занятие 10

Практика:

  • просмотр по итогу месяца
  • читка стейтментов студентов
  • как в заданиях отразились волнующие авторов темы

Занятие 11

Посещение Мастерских Музея «Гараж»


Занятие 12

Теория: как строится работа над серией / проектом

Практика: выбор эскиза / коллажа


Занятие 13

Теория: экосистема современного искусства

Мастер-класс

Занятие 14

Визит в галерею: ЦСИ Винзавод / Cube.Moscow


Занятие 15

Практика:

  • рисование на большом формате: работа руки (рулонный лист от 1,5 м в длину)
  • наброски (модель)

Занятие 16

Теория: просмотр по итогам месяца

Практика:

  • сбор серии из имеющихся работ
  • доработки и работа над серией

Занятие 17

Теория:

  • галерейное пространство: история и современные практики экспонирования
  • ритм и сторителлинг в развеске

Мастер-класс


Занятие 18

Практика: работа над серией


Занятие 19

Практика:

  • отсматривание портфолио с комментариями
  • доработка

Занятие 20

Финальный просмотр

Учебный офис

Очное обучение
Адрес
График обучения

четверг (19:00-22:15) и воскресенье (первое воскресенье - с 11:00 до 14:00, второе воскресенье - 11:00 до 18:15, далее воскресенья чередуются по этому графику).

Рейтинг курса

3.1
рейтинг
0
0
0
0
0

Может быть интересно

обновлено 23.03.2024 21:11
Основы современной живописи

Основы современной живописи

Оставить отзыв
Поделиться курсом с друзьями